看过《百鸟朝凤》便听不得“唢呐”的哀歌

唢呐一直被大家叫做“流氓乐器”

它虽然没有王者的气质，但是有王者的实力，别的乐器都是从耳朵里面进入大脑，但是唢呐不一样，它的声音是直接进入大脑，不通过耳朵，所以唢呐声一响不管什么样的声音都会被盖住，“三年笛子五年萧，一把二胡拉断腰，只有唢呐冲云霄！”

2017年在电影《闪光少女》中就让很多人感受到了唢呐的“流氓气质”，不过在《百鸟朝凤》这部电影中，唢呐又给人一种深沉稳重的感觉，这应该就是传统文化的魅力吧。

“百鸟朝凤”

《百鸟朝凤》是著名导演吴天明的遗作，讲述的是在当时民心浮躁的时代里如何保持一颗“匠人之心”。其实老一代的唢呐艺人焦三爷就是一个外冷内热的老人，虽然他看起来严肃古板，但心怀热血，整部电影以天鸣的成长为主线，他拜师学艺，不断练习得到了师傅的认可，最终成长为一名优秀的唢呐艺人。看似平淡的剧情却能让人热血沸腾，因为影片不只关注师徒之间的感情和传承，还表现了当时社会大背景下关于时代的悲歌。

作为一部2016年上映的艺术影片，《百鸟朝凤》引发了足够多的争议与关注，如今的主流观影大众可能都不太了解导演吴天明，但是他在20世纪八九十年代知道的影片《人生》、《老井》、《变脸》等作品都展现了对社会和时代问题的深刻思考。

吴天明对青年导演的扶持造就了以陈凯歌、张艺谋为代表的中国第五代导演的成就，所以2014年吴天明导演去世后，震惊了整个中国影坛，而这部《百鸟朝凤》是他在2013年就完成的作品，因迟迟找不到发行方才一直拖到2016年。

《百鸟朝凤》里的唢呐声是很多人记忆里的唢呐声，也吹出了人心乡情的淳朴，吹出了时代变迁新旧交替的余烬，更吹出了传统技艺湮灭悲哀。很微妙的是影片内容似乎是对自身命运的一次预演，在2016年《百鸟朝凤》上映时，正好赶上《美国队长3》的同期上映，导致《百鸟朝凤》在各大影院的排片量很低，很多知名制片人都在为该片争取更多的排片量，但艺术电影还是这样冷门的艺术电影始终没有年轻人感兴趣。

就像是这部影片发出的疑问一样：

“传统的延续是否还有必要？它的价值在什么层面上还能够继续发挥作用？”

时代哀歌

《百鸟朝凤》的故事发生在1982年，其实这个特殊的时间节点可以说是在暗示来通过唢呐的兴衰展现中国改革开放后社会历史变迁的宏大格局，电影中“师门”、“祖传”等词出现率很高，这是对传统家族伦理的宣扬，也为影片奠定了一个基础。

一老一小这个组合也暗示新旧接替，用小孩子的视角来隐喻一个新时代的开始，然而这个故事还是有个前奏，那就是1982年之前的时代，影片中虽然没有向观众展现，但是通过人物的复述，我们也能够了解那个“消失”的时代是什么样子。

比如游天鸣在河边练肺活量的时候，导演特意安排了一位村民的对话：

——“我才不当唢呐匠，剃头的、唱戏的、呜哩哇啦送葬的，有啥出息！”

——“你这都是旧社会的说法！”

从他们的对话中我们知道，唢呐在传统社会中属于“三无产品”：无地位、无财富、无脸面。另一个人说的“旧社会”道出了新中国的话语体系，暗示新中国对之前落后思想的反驳，吴天明导演用这样的方式告诉观众：“唢呐匠”在无双镇上受到的尊重和爱戴并不是自古有之，而是从“新社会”开始的……

传统断裂

唢呐匠曾经拥有过辉煌，焦三爷在醉酒的时候给徒弟吹奏了一曲，像是自言自语般的说：“唢呐不是吹给别人听的，是吹给自己听的。”

《百鸟朝凤》这部电影所揭示出的问题就在于传统的断裂与中国社会在面临现代化转型过程中的伤痛和缺失。2006年，唢呐艺术被列入第一批国家级非物质文化遗产名录中，十几年过去了，唢呐的推广依然迫在眉睫，紧靠一部电影确实拯救不了传统文化。

而《百鸟朝凤》只是历史文化长河中的一个片段，但它却在这个浮躁的年代发出了一声震耳欲聋的呐喊，传统文化的根不能忘，民族的传承也不能丢，现在年轻人能做的就是保护和传承，传承传统文化靠什么？靠的就是政府的带领和传统艺人的创新与坚守，在加上资本家的加入，和新生代的灌溉，电影值得我们一看，但绝不是为了“文艺”和“情怀”去的，而是应该看到电影背后关于传统文化流逝与断裂的时代问题。

文化传承

早在《变脸》（1996）这部电影中就能看出，吴天明导演对传统文化的传播很坚定，他的电影有着深刻的、过目不忘的文化印记，面对《百鸟朝凤》这部电影，他也表示自己不是拍给现在的观众看，而是拍给未来的观众。

他对自己的定位很清晰，《百鸟朝凤》就该是一部纯粹的电影，它更多的是一种情怀，是一部具有时代烙印的作品。导演借助电影中的人物来解读传承，天分不重要，重要的是人品和对信念的坚守，他说：“如今，中国导演不关心现实已经成为风气了。”

但他明知自己身处在怎样的一个大环境下，还坚持拍出这样的片子，就是一种对传承的坚持，《百鸟朝凤》虽然每天只有百分之一的排片量，但口碑很好，豆瓣评分8.1，在加上该片63岁的出品人方励不遗余力的为电影宣传，他们其实并不指望着用这部电影赚钱，只是希望能够让更多的观众看到这部作品，方励曾经对某影院经理说：“只要你能够在这个周末给我们排一场黄金场，我老方愿意给你下跪。”

方励的这次行动并没有浪费，而是得到了很多影院的支持，各大影院排片量从原来的百分之一飞跃到7.4%。

其实方励很像影片中的天鸣，他从师父手中接过唢呐的那一天就发誓“唢呐不离口”，后来西洋乐队的“入侵”，唢呐变得无人问津，但面对旁人给他介绍生意的行为，天鸣重复的说着“我给师父发过誓的！”

对誓言的坚守，就是一种传承。

结语

“从出生到头七，都能用得上”的传统乐器唢呐，总能带给人不一样的惊喜，看完《百鸟朝凤》便再不敢听唢呐声，不过那些自信、洪亮、坚定的唢呐声，却能够唤醒中国人心底里的那份热血。

唢呐神奇的地方在于吹它的人心情如何，它就能发出什么样的声音，就像是一个代表心情的晴雨表，而吴天明用《百鸟朝凤》为传统文化吹出了一曲挽歌，他心底里的期盼和传承需要更多人来守护，相信已经有很多人在电影中得到启发，开始行动起来了。

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